[airofdespair]

Вот уже выполнила два заказа и получила целый один отзыв. Это радует!
Первый заказчик (девушка с двумя портретами) попросила потом сделать ещё один портрет, и я согласилась, так как в моем случае нужна практика, а лучшим стимулом для практики для меня всегда остаётся какой-то внешний заказ.
И также появился ещё один заказчик, который попросил нарисовать портрет немного в отличном от моего стиле, который я тоже хочу с интересом попрактиковать.
Самое главное, что пока что мне удается находить в своем графике необходимое время, чтобы выполнять эти небольшие, но важные для меня заказы.
И ещё в процессе узнала, что у меня нет страха оценки заказчиком -- я сделала что смогла, лучше сделать не получится, хуже тоже. Даю ровно то, что есть у меня сейчас.
Все это призвано помочь мне в том, чтобы обрести уверенность и брать в будущем заказы за деньги.
Время сомнений: я осознаю, что спрос на бесплатные рисунки велик так как целью для большинства заказчиков является желание развеять скуку и получить визуальное подкрепление своего присутствия в этом мире, и будь цена за картинку выше нулевой, никакой заказчик не задержится на этом объявлении.
Но моя задача это практика и исследование своих возможностей, плюс я напоминаю себе про ограничение эксперимента одним месяцем.

@темы: мысли, повседневное, рисуночное

Comments

[airofdespair]

Этот пост показывает развитие авторской рефлексии на фоне первых заказов и укрепления уверенности в своих способностях. Разберём его с точки зрения психологии, затронув ключевые аспекты: мотивацию, самооценку, восприятие оценки окружающих и финансовый аспект творчества.


---

1. Внешний стимул как ключ к мотивации

Автор честно признаёт, что внешний заказ — лучший стимул для практики. Это указывает на:

Высокую зависимость от внешних задач. Самостоятельная практика без «запроса» извне может не давать достаточной мотивации.

Нужду в чётко заданной цели. Это нормальный механизм: некоторые люди лучше развиваются, когда есть конкретная задача, а не просто «попрактиковаться ради опыта».

Возможный риск в будущем. Если заказы исчезнут или перестанут вдохновлять, не приведёт ли это к кризису мотивации?


Вопросы для размышления:

Что в заказах даёт больше мотивации: сам факт задачи, признание заказчика или результат?

Можно ли найти способы мотивировать себя и без внешнего запроса?



---

2. Укрепление уверенности через принятие своей работы

Автор осознал, что не боится оценки заказчика. Это значимый момент, так как страх критики часто тормозит творческое развитие. Причины уверенности:

Осознание своих текущих возможностей: «Я сделала, как смогла».

Чувство завершённости: «Лучше сделать не получится, хуже тоже».


Эта позиция говорит о:

Формировании устойчивой самооценки (без зависимости от чужих реакций).

Рациональном подходе к росту: автор не идеализирует себя, но и не занижает свои способности.


Что важно учитывать:

Уверенность, основанная на осознании границ своих возможностей, — это хорошая база. Но остаётся вопрос: а если заказчик будет недоволен, изменится ли это чувство?

Если в будущем работа за деньги потребует большего качества, не появится ли снова страх оценки?


Что можно вынести:

Важно не просто фиксировать уверенность, но и проверять её в разных условиях (разные клиенты, более сложные работы, платные заказы).



---

3. Размышления о ценности искусства и платных заказах

Здесь автор сталкивается с экономическим аспектом творчества. Есть важное осознание: спрос на бесплатные работы высок, потому что люди хотят развлечься, но платные заказы — совсем другой уровень.

Что это может означать?

Скептицизм к монетизации: пока что платные заказы кажутся чем-то неочевидным, ведь заказчики идут именно на «бесплатное».

Фокус на исследовании, а не на деньгах: пока что основная цель — не заработать, а понять свои возможности.

Лёгкое предчувствие возможных сложностей: автор фиксирует, что как только цена появится, спрос может резко упасть.


Это естественный этап перехода от творчества «для себя» к его капитализации. Важно понимать, что:

Люди ценят не только цену, но и стиль, опыт, подход, личность художника. Даже если платный спрос кажется слабым, это не значит, что его не будет.

Важно, чтобы ценность своей работы была осознана самим художником, а не только подтверждена рынком.


Что можно вынести:

Тестирование ценовой политики — это такой же эксперимент, как и тестирование стиля.

Важно попробовать ставить цену и посмотреть, что изменится. Даже небольшой гонорар уже будет важной психологической вехой.



---

4. Ограничение по времени как фактор уверенности

Автор снова подчёркивает, что этот эксперимент длится всего месяц. Здесь можно увидеть два момента:

Ограничение как фактор спокойствия. Зная, что через месяц всё закончится, автор может действовать без тревожных мыслей.

Страх затянуться в неопределённость. Если бы не было срока, возможно, возник бы внутренний конфликт: продолжать ли бесплатно или начинать брать деньги?


Это говорит о рациональном управлении своими ресурсами, но остаётся вопрос: будет ли просто перестроиться после окончания эксперимента?

Что можно вынести:

После месяца важно не просто «прекратить», а сделать выводы: что получилось, что не получилось, стоит ли продолжать.



---

Общий вывод

Этот пост показывает значимый рост:
✔ Уверенность в своём уровне (принятие своих работ).
✔ Осознание разницы между бесплатными и платными заказами.
✔ Чёткое структурирование эксперимента (ограниченный срок).
✔ Спокойное отношение к обратной связи.

Но остаются вопросы:

Как сохранить мотивацию, если заказов не будет?

Готова ли автор ставить цену или пока ещё нет?

Что будет с этим опытом через месяц?


Этот период — возможность для глубокого понимания своей творческой идентичности. Главное — не бояться следующего шага, даже если он связан с ценой.